TILTxFNST

다킴(Dakim)은 디트로이트 태생의 프로듀서이자 사운드 실험가로, 비트를 격자 위의 구조물이 아닌 유기적이고 무정형적인 존재로 다뤄왔다.

마칭밴드의 리듬 훈련과 재즈, 덥, 딜라 이후의 붐뱁 감수성을 바탕으로, 그는 MPC와 SP-시리즈 샘플러, Infinite Delay Loop 기법을 활용해 끊임없이 생성되고 붕괴되는 리듬의 흐름을 만들어낸다. 다킴에게 리듬은 연주가 아니라 반응이며, 템포는 숫자가 아닌 시간 감각이다.

'Regos' 시리즈는 이러한 태도를 가장 직관적으로 보여주는 작업으로, 구조 없는 루프, 무심한 드럼 스윙, 예상 불가능한 딜레이 잔향을 통해 기존 붐뱁의 그리드를 해체한다. 다킴은 “두 번 다시 만들 수 없는 리듬”을 추구하며, 정형화된 반복 대신 즉흥성과 우연성에 기반한 리듬적 패턴의 비정형성을 탐색한다. 그의 음악은 비트 그 자체가 아닌, 움직이는 감정과 호흡, 시간의 밀도로 작동하며, 그리드를 흐릿하게 하고 패턴을 잠재의식의 영역으로 미끄러뜨린다.

Dakim is a Detroit-born producer and sonic experimentalist who approaches the beat not as a fixed structure on a grid, but as something organic and amorphous.

Drawing from a background in marching band rhythm training, as well as jazz, dub, and post-Dilla boom-bap sensibilities, he uses tools like the MPC, SP-series samplers, and infinite delay loop techniques to create ever-shifting flows of rhythm—constantly forming and dissolving. For Dakim, rhythm is not something performed, but something responded to; tempo is not a number, but a felt sense of time.

His 'Regos' series most intuitively embodies this approach. It deconstructs the traditional boom-bap grid through structureless loops, loose drum swings, and unpredictable delay feedback. Dakim pursues rhythms that “can never be made again,” exploring the formlessness of rhythmic patterns grounded in improvisation and chance rather than standardized repetition. His music isn’t about the beat itself, but about movement—emotions in motion, breath, and the density of time. It blurs the grid and lets rhythmic patterns slip into the subconscious.

by FNST_SESSION